Bu, Gwyneth Paltrow'un oynadığı Sliding Doors filminin posteri. Poster, aynı kadının iki farklı hayat yolunu temsil eden iki farklı versiyonunu gösteriyor. Poster, "Eğer iki farklı hayat yolunuz olsaydı, hangisi daha iyi olurdu?" sorusunu soruyor. Ancak, iki kadın aslında aynı kadın ve posterde sadece ayna görüntüsü kullanılmış. Bu, posterde bir mizah unsuru olarak kullanılarak, izleyiciyi aynı kadını farklı hayatlar yaşayan iki farklı kişi olarak algılamasını sağlıyor. Kısacası, posterdeki mizah, izleyicinin aynı kadını farklı hayatlar yaşayan iki farklı insan olarak algılamasıyla yaratılıyor. Bu, posterdeki ayna görüntüsünün bir sonucu olarak ortaya çıkıyor.

Fotoğrafta bir kişinin gözünün yakın çekimi var. Gözün içinde küçük bir figür yürüyerek görünüyor. Resim "The Whale" filminin afişi. Film, Brendan Fraser'ın oynadığı aşırı kilolu bir adam hakkında. Afişdeki mizah, filmde Fraser'ın karakterini obeziteyle mücadele eden bir kişi olarak resmetmesi ve gözünün içindeki figürü küçük bir insan olarak göstermesinde yatıyor. Bu, Fraser'ın karakterinin gözündeki "küçük" insanın aslında kendi vücudunun içinde sıkışıp kaldığı bir metafor. Türkçede ise bu mizah, **"Fraser'ın karakterinin gözünde kendi bedeninin içinde sıkışıp kaldığı bir insanın yansıması görülüyor"** şeklinde ifade edilebilir. Afiş, filmde işlenen konuyu ve Fraser'ın karakterinin yaşadığı içsel mücadeleyi sembolize eden yaratıcı bir mizah kullanıyor. Bu poster, "Dashcam" adlı bir korku filminin posteri. Filmin adı, filmin içerdiği bulunan görüntülerle alakalı, bu görüntüler genellikle araba içi kameralardan çekilir. Poster, filmin "korkunç" olduğu hakkında bazı sloganlar kullanıyor: "Her seferinde, bunun daha korkunç olamayacağını düşünüyorsunuz, ama bunun yanlış olduğunu kanıtlıyor." ve "Eğlenceli, korkutucu ve lanet olası ürkütücü". Filmin adı "Dashcam" (gösterge paneli kamerası) Türkçe'de bir araba içi kamerayı anlatır. Bu yüzden "Lanet olası ürkütücü" ifadesi bu filmde görünen görüntülerin çok korkunç olacağı, yüzünüzün gösterge paneline yapışacağı anlamında bir espri gibi yorumlanabilir. Resimde 107 Anneler filmi afişi yer alıyor. Film, bir grup kadının bir annelik merkezi etrafında toplanan hikayesini anlatıyor. Afisteki kadınlar mavi önlükler giymiş, hepsi birbirine benziyor ve hepsi annelik rolünü oynuyor. Bu nedenle, filmde anlaşılan şaka, bu kadar çok kadının annelik merkezi etrafında toplandığında birbirleriyle nasıl başa çıkacağının zor olduğudur. Fakat resimde sadece dört kadın var, o yüzden 107 kadını temsil etmiyor. Bu nedenle bir şaka yok. İşte bir şaka: "107 Anneler" filmini izlemek için 107 anneyle sinemaya gitmen gerekecek. Yoksa filmin tamamını göremezsiniz! 😂 Resimde, "Güvenli Yer" adlı bir film posteri görüyoruz. Poster, sıçrama tahtasının önünde duran ve havaya zıplamaya hazırlanan bir çocuk ve başka çocukların suda eğlendiği bir sahneyi gösteriyor. Film ismi ve sahnedeki çocukların duruşları, bu filmin çocuklara uygun ve eğlenceli bir film olduğunu ima ediyor. Ancak, "Güvenli Yer" terimi genellikle yetişkinler için bir içerik veya konu olarak anlaşıldığı için bu film ismiyle içerik arasında bir zıtlık yaratılmış. Bu durum, görsel bir espri yaratıyor. Şöyle bir örnek verebiliriz: Film ismi "Güvenli Yer" olsa da, içerik yetişkinlere yönelikse, bu ironik bir durum yaratır. Yani bu posterdeki espri, film adı ile sahnedeki çocukların masumiyetini zıtlaştırarak bir mizah unsuru oluşturuyor.

Resimde Bruce Willis ve Haley Joel Osment'in rol aldığı Altıncı His filminden bir sahne var. Bruce Willis, Haley Joel Osment'e "Ben hayalet olduğum için seni görebiliyorum" diyor. Bu bir film sahnesinden alıntı olduğu için, buradaki espri aslında filmdeki ana temaya dayanıyor ve gerçek hayattaki bir espri olarak yorumlanmamalı. Ancak filmde, hayaletler sadece diğer hayaletleri görebildiği için, Bruce Willis'in "hayaleti" olduğu gerçeğinin, Haley Joel Osment'i görmesini sağladığı bir metafor olarak kullanılıyor. Bu nedenle, filmde "hayaleti" olan Bruce Willis, Haley Joel Osment'in de bir "hayaleti" olduğunu anlıyor.

Resimde üç farklı filmden kareler var. Sol tarafta "A Beautiful Mind" filminde John Nash ve eşi Alicia görülüyor. Ortada "The Prestige" filminde Christian Bale'in rol aldığı sahne var. Sağ tarafta ise "Split" filminde James McAvoy'un canlandırdığı karakter var. Şaka ise bu üç filmin hepsinde oyuncuların kendilerini ikiye ayırdığını ve bu durumun filmlerin konusu ile örtüşmesi üzerine kurulu. "A Beautiful Mind" filminde John Nash şizofreni hastasıdır ve gerçeklik ile hayallerini ayırt edemez. "The Prestige" filminde Christian Bale'in iki rolü vardır ve iki farklı sihirbazı canlandırır. "Split" filminde ise James McAvoy, aynı anda birden fazla kişiliğe sahip bir adamı canlandırıyor. Dolayısıyla şaka şu ki, bu filmlerin oyuncuları hep ikiye ayrılmış, tıpkı "ikiye böl" adlı espri gibi.

Fotoğrafta, renkli saçlı ve beyaz üniforma giymiş bir kadın var. Üniformasının üzerinde kırmızı bir kalp ve hastanın başında beyaz bir şapka bulunuyor. Kadın, bir hemşire gibi görünüyor. Ancak, yüzündeki kötücül ifade ve çevresindeki tuhaf atmosfer, bir şeylerin yolunda olmadığını gösteriyor. Bu görüntüde, hemşire üniforması giyen bir kadının hastaya "hasta bakımı" konusunda kötü niyetli olduğu ima ediliyor. Şakada, kadın hemşire görünümünün altında yatan gerçek kötü niyetli amacını gizliyor.

Bu resim, tüm zamanların en iyi filmlerinin bir metro haritası şeklinde görselleştirilmiş bir listesidir. Her film belirli bir türle eşleştirilmiştir ve bu türler renk kodlu haritalar üzerinde çizilmiştir. Bu listede, farklı türdeki filmler arasında çizilen bağlantıları anlamak için bir "şaka" yoktur, ancak film tutkunlarının filmlere kendi bakış açılarını yansıtarak ve bu haritadaki farklı bağlantıları kendi yorumlarıyla ilişkilendirebilecekleri bir eğlenceli içeriktir. Bu tür listeler, film hayranlarının favori filmlerini karşılaştırıp tartışmak ve sinema tarihindeki büyük filmleri keşfetmek için eğlenceli bir araç olabilir.

Fotoğrafta üç kişi görüyoruz: Sağda beyaz gömlek ve siyah yelek giymiş genç bir adam, solunda altın rengi elbise giymiş bir kadın ve solda siyah takım elbise giymiş yaşlı bir adam. Genç adam cam bir kadehte içki tutuyor ve kadına doğru bakıyor. Kadın da bir kadehte içki tutuyor ve genç adama doğru bakıyor. Yaşlı adam ise onlara bakıyor ve içki kadehini kaldırmış. Bu fotoğrafa bakarak espri şu: Genç adam ve kadın içki içmek için birbirlerine bakıyorlar ama yaşlı adam sanki onları alkışlıyormuş gibi kadehini kaldırıyor. Bu espri aslında sadece görsel bir şaka, çünkü yaşlı adamın içki içmek yerine onları alkışladığı bir his uyandırıyor.

Bu resimde üç korku filmi sahnesi var: * Solda, "Get Out" filminde Daniel Kaluuya tarafından oynanan Chris Washington'ın yüzü korku dolu bir ifadeyle gösteriliyor. * Ortada, "The Sixth Sense" filminde Haley Joel Osment tarafından oynanan Cole Sear'ın, bir kadın tarafından "görüyorum" ifadesini söylediği anın bir görüntüsü var. * Sağda ise "The Shining" filminde Jack Nicholson tarafından oynanan Jack Torrance'ın, "Here's Johnny!" diye bağırdığı ve bir baltayla kapıyı kırdığı sahne var. Bu resimde, üç farklı korku filmi sahnesinin bir araya getirilmesiyle yaratılmış bir mizah unsuru var. Bu da "Korkunç üçlü!" şeklinde yorumlanabilir.

Resimde, Fight Club filminin afişinden alıntı yapılmış bir görüntü yer alıyor. Görüntü, filmin başrol oyuncularından ikisi olan Brad Pitt ve Edward Norton'un yüzlerinin yarısını gösteriyor. "Fight Club" kelimesi, iki yüzün arasında büyük ve pembe harflerle yazılmış. Resmin konusu, Fight Club filminin hikayesinin ana temasına gönderme yapıyor. Filmde, baş karakter Tyler Durden (Brad Pitt) tarafından yönetilen Fight Club, erkeklerin kendilerini bulmaları ve hayatlarına anlam katmaları için bir yol olarak sunuluyor. Ancak, Fight Club'ın gerçek amacı, insanların içsel kaoslarını ve şiddet dolu yanlarını serbest bırakmalarına yardımcı olmak. Fıkra ise şurada yatıyor: Fight Club'ın mantığı, katılan kişilerin hem "kendilerini bulmaları" hem de "toplumda yerlerini bulmaları" üzerine kurulu. Ancak, filmde, Tyler Durden tarafından oluşturulan Fight Club'ın amacı, insanların içsel şiddetlerini ve kaoslarını dışarıya yansıtmalarına yardım etmek. Bu, Fight Club'ın "kendini bulma" amacını ironik bir şekilde altüst ediyor. Aynı zamanda, "Fight Club" terimi, "düzenli" ve "sosyal" bir topluma ait olma düşüncesini de sorguluyor.

Bu resim, "Coherence" adlı filmin posteri. Filmde, bir grup arkadaşın yemek yediği sırada zamanın ve gerçekliğin çarpıklaştığı bir olay yaşanıyor. Poster, filmin hikayesini ve temasını temsil eden sembollerle dolu. Poster, şık bir akşam yemeği ortamını gösteren bir tablo gibi tasarlanmış. Masanın üzerinde şarap kadehleri, yemekler ve küçük objeler var. Ancak bu objeler, filmin hikayesiyle bağlantılı olan semboller. Örneğin, posterde bir ping pong topu ve raket bulunuyor. Ping pong topu, filmin temel temasını ve karakterlerin birbirleriyle olan etkileşimini temsil ediyor. Poster, "Beyniniz yeniden düzenleniyor" (Rearrange your brain) sloganıyla, filmde yaşanan olayların izleyiciyi düşünmeye ve gerçekliğin doğasını sorgulamaya zorlayacağını ima ediyor. Film, zaman ve gerçeklik kavramlarını ele alan bir bilim kurgu-gerilim filmi. Poster, bu temasları sembolik bir dille yansıtıyor ve izleyicilerin film hakkında merak uyandırıyor.

Bu resimde "Looper" filminin posteri yer alıyor. Filmde Bruce Willis ve Joseph Gordon-Levitt aynı karakterin farklı zamanlardaki versiyonlarını oynuyor. Filmde Bruce Willis, gelecekten gelen bir suikastçinin geçmişte öldürülmesi için gönderildiği bir suikastçı, Joseph Gordon-Levitt ise geçmişte onu öldürmekle görevlendirilen genç bir suikastçı. Bu yüzden posterde "Face Your Past" ve "Fight Your Future" yazıyor. Şaka ise Bruce Willis'in gençliğinde Joseph Gordon-Levitt'e benzemesi ve ikisinin de aynı karakteri oynaması.

Fotoğrafta "Bulut Atlası" filminin posteri görülüyor. Filmde farklı zamanlarda ve farklı yerlerde yaşayan birçok karakteri konu alıyor. Fotoğrafta da filmin bazı karakterleri görülebiliyor. Resimde bir espriden bahsetmek mümkün değil.

🎬 Black (2005) Paul ve eşi Catherine'in Michelle adında bir kız çocukları olur. Michellle ne görebilir ne de duyabilir....

Bu fotoğrafta, sırtı dönük ve evde kitaplıkta oturan bir kadın ve bir kedi var. Kadın, kitaplıktaki kitaplara doğru uzanıyor. Bu görüntü, evcil hayvan sahibi olan çoğu kişinin yaşadığı bir durumun komik bir temsili olabilir. Evcil hayvanlarımızın hepimizin en değerli eşyalarına zarar verdiğini, kırdığını ve kirlettiğini hepimiz biliyoruz. Fotoğrafta, kadının evcil kedisi de kitaplığı kullanıyor. Kadın bu durumu "bu da ne yaa, kedi yine kitaplığın tepesinde, evet evet ben de biliyorum, yine kitapları yiyecek" gibi düşünebilir. Bu durum bize, evcil hayvan sahibi olmanın zorluklarını ve sevimli dostlarımızın bazen çok yıkıcı olabileceğini hatırlatır.

Resimde, Harry Potter filmlerinin başlıklarının Warner Bros logosuyla birlikte yer aldığı bir kolaj yer alıyor. Şaka ise, filmlerin isimlerinin başlıkta kullanılan yazı tipi ve görsel efektlerin filmden filme değiştiği ve her biri ayrı bir şahaser olduğunu göstermeye çalıştığı halde aslında hepsinin aynı hikaye anlatması. Resimdeki şaka, "Her film ayrı bir şaheser olarak sunulmasına rağmen, temelde aynı hikayeyi farklı başlıklarla anlatan Harry Potter filmleri" şeklinde yorumlanabilir.

Fotoğrafta üç farklı resim var. Solda kadın bir yüz var, ortada meditasyon yapan bir adam var, sağda ise eldivenli bir adam var ve omuzunda bir fare var. Bu fotoğrafın amacı, "Fare ile adam arasındaki fark nedir?" sorusuna esprili bir cevap vermek. Cevap: "Adamın eldiveni var." Bu espri, farelerin genellikle kirli ve hoş olmayan canlılar olarak algılandığı düşüncesine dayanıyor. Adamın eldiven takması, fareye dokunmak istemediği ve kirlenmekten kaçındığı anlamına geliyor. Bu durum, adamın fareye üstünlük duyduğunu ve onu itici bulduğunu ima ediyor.

Resimde bir kapı kolu ve aynasında yansıyan iki adam görüyoruz. Bu espri "Matrix" filminde geçen bir sahneye gönderme yapıyor. Filmin başında Neo'nun kapısını çalan ajanlar, onu dünyanın gerçekliğini sorgulamaya teşvik ediyor. Kapının aynasında yansıyan adamlar, aslında Neo'nun zihninin iki farklı versiyonunu temsil ediyor. Ajanlar bu yolla Neo'nun gerçekliğini sorgularken, "görünüşe göre" gerçekliği, aslında Neo'nun kendi zihninin bir ürünü olduğunu ima ediyorlar. Eğlenceli bir şekilde, kapıda bir parmak da görülüyor, bu da bize kapıyı çalan kişinin aslında Neo olduğunu ve kendi zihninin bir ürünüyle karşılaştığını ima ediyor. Bu "Matrix" filminin ana temasını ele alan komik bir yorum.

Bu resim "Dünyanın Sonunda Karşılaşmalar" adlı Werner Herzog filminin afişi. Afişte, buzlu bir manzarada duran iki kişi görünüyor. Resimdeki espri, filmin isminin "Dünyanın Sonunda Karşılaşmalar" olması ama filmin aslında Antartika'da çekilmiş olmasıdır. Antartika, dünyanın en güneyinde ve en ıssız yeri olduğu için, insanlar bunu dünyanın sonu olarak algılayabilirler. Afiş, filmin Antartika'da çekildiğini ima ederek, "Bu yaz, bir yere gidip serinleyin" yazıyor. Bu, filmin soğuk ve ıssız bir yerde geçtiği anlamına geliyor ve aynı zamanda Antartika'ya gitmenin bir yolunu bulabileceğiniz anlamına da geliyor.

Fotoğrafta üstte, bir araç içerisinde mutlu bir kadın ile arkasında yüzünde endişeli bir ifade olan bir erkek görülüyor. Aracın üstünde "Bugün hava günlük güneşlik ve berrak. Dünkü yağmur tüm kirliliği alıp götürdü" yazıyor. Altta ise su altında kalan bir evin koridorunda iki erkek görülüyor. Birisi sular altında kalan evde eşyalarını taşıyor, diğeri ise elinde bir taşla suyun altında kalmış eşyalarını inceliyor. Şaka, üstte yazan sözlerle alttaki görüntünün ters düşmesinde yatıyor. Yani yağmurun tüm kirliliği alıp götürdüğü söylenmesine rağmen, alttaki görüntü tam tersini gösteriyor. Bu durum bir ironi oluşturuyor.

Kaynak (The Fountain) https://t.co/ZqQnxuk42X Kaynak